Modern Resim Sanatında Müzik


Tezin Türü: Yüksek Lisans

Tezin Yürütüldüğü Kurum: Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Türkiye

Tezin Onay Tarihi: 2008

Tezin Dili: Türkçe

Öğrenci: Gonca GÖREN

Asıl Danışman (Eş Danışmanlı Tezler İçin): HAKAN DALOĞLU

Açık Arşiv Koleksiyonu: AVESİS Açık Erişim Koleksiyonu

Özet:

Fransız Devrimi sonrasında, On dokuzuncu yüzyılın müzik ve resim sanatı, Romantizm'in rüzgarında Modernizm'i hazırlayan bir çağın öncülüğünü yapmıştır. Paris, sanatın başkenti olmakla birlikte yarattığı eğlence dünyası; kabareler, festivaller ve gece kulüpleri sayesinde müziğin sokağa taşınmasını sağladı. Degas, Lautrec ve ardından Picasso, Paris'in bu bohem gece yaşamının seslerini tablolarında renklendirdiler. Böylelikle yüzyılın sonlarına doğru, tüm sanat dalları arasındaki diyalog ve etkileşimler çok yönlü estetik açılımlara doğru yöneldi.Yirminci yüzyılda Kübistler, Yunan-Avrupa estetiğini reddederek, primitif Afrika estetiğini yeni bir sanatsal bakış açısı olarak sunmuşlardır. Resimdeki bu gelişmeye paralel olarak, ilksel müziği çok sesli müzikle birleştirerek, ritim anlayışının gelişmesinde önemli bir yer tutan besteci Igor Stravinski, eserleriyle müzikte birçok yönden yeni ufuklar açmıştır. Onun yapıtları, tıpkı Picasso'nun resimlerinde olduğu gibi, putperestlik, ilkellik, sertlik, uyumsuzluk, vurmalıların aşırılığı ve ağır ritimler gibi özellikler barındırmaktadır. Benzer primitif yaklaşımlar Dışavurumcuların, Fovistlerin, Gerçeküstücülerin ve Gelecekçilerin plastik tutumunda da görülmektedir.Ressamların müziği görselleştirmeye yöneldiği bu dönemde, Schoenberg, müziğin yanı sıra, dışavurumcu resim alanında da eserler vermiştir. Yüzlerce yağlıboya ve karakalem çalışma ürettiği ve hatta kendi operalarının afişlerini de kendisinin tasarladığı bilinmektedir. Schoenberg'in çalışmaları sayesinde Kandinsky, ve Mavi Atlı Grubu soyut formlarla oluşan renk doğaçlamalarındaki etkilerle müziğe koşut bir uyum yaratmışlardır. Benzer biçimde Piet Mondrian, caz dünyasının merkezi olan New York'ta, müzik ile bildirim içerisinde bulunan birçok yapıt üretmiştir. Bunun yanı sıra Johanne Sebastian Bach'ın etkileri, bir çok modern ressamın yapıtında, konu, biçim, içerik ve yapı unsurları olarak yerini almıştır. Ressamların yapıtlarına fug, sonat, sinfoni vb. adlar vermeleri ile birlikte, renk senfonisi, renk orkestrasyonu, armonik kompozisyon gibi müzikle ilintili terminolojik yaklaşımlar, resim sanatında da kullanılmaya başlanmıştır.Tarih boyunca birçok sanat dalıyla etkileşim ve bildirim içerisinde olan müzik, modernizm süreciyle birlikte resim sanatıyla, diğer sanat dallarına oranla daha derin bir yaklaşım ve etkileşim içerisinde olmuştur. Son söz olarak denebilir ki, modern kavram ressamlığıyla birlikte, resim ve müzik, soyut sanat görüngesinde birleşmiştir.